山西新闻网讯9月19日，《一直游到海水变蓝》上映。从上映之日起，至今已经经过中秋节、丰收节和国庆节，串联起来的正是家国记忆。在国庆这样一个节日里，更需要去回到故土，回望来路，回抱缘起。而这部正在热映的电影，就是那部可以搭载的时光机器。中秋之日，贾樟柯携《一直游到海水变蓝》与太原影迷见面。为什么会有这部影片？源于贾樟柯的回家之旅。从年开始，贾樟柯每年都有很长时间回到家乡，住在汾阳贾家庄。在村里日子久了，他开始对村庄、对农民、对每个人过往的记忆有很多新的理解。“因为进入城市化的时代，我们要理解今天的一切，那回望我们的来路很重要。”贾樟柯说，“回望”成了影片创作的萌芽。“回望”也是这部影片的姿态。《一直游到海水变蓝》中，几位作家以“回归者”的姿态重返故乡。作家贾平凹、余华和梁鸿作为上世纪50年代、60年代、70年代的作家“样本”，讲述了他们从边缘的村庄与小城出发，之后通过文学，进入中心城市的旅程。在影片中，每位作家的讲述都有这样一个叫做“故乡”的时间节点。以“故乡”为界，把物质世界和精神精神进行了切分。那为什么要回望故乡？有评论者说，这部电影是一代人的心灵史。但为心灵写史，当然是一件极有“野心”的事情。每一位现在看起来是大人物的作家，在成名之前也都是小角色。贾平凹是乡下的青年，余华是小镇的牙医，梁鸿是农村的孩子。在电影里，担任讲述者的作家自然是浓墨重彩，但无数不具姓名的普通人，也都有长时间的特写画面。从某种意义上说，他们没有什么分别，都是中国面孔。但作家们的叙述，衔接起了不同的时代。在时代的洪流中，每个人的记忆都不一样，哪怕要回望的故乡。故乡当然不只是诗意的田野，故乡更是生命的土地。每一个生命的成长，都曾面对不可避免的砥砺。对于作家们来说，故乡或多或少地都带着伤痛的记忆。故乡一个是需要“逃离”的地方。只有在距离拉远之后，才能够看清楚剧变中的故乡让他们失去了什么，又带给他们什么。在贾樟柯的电影里，常常刻意营造背景声响。机器的轰鸣、市场上的叫卖、收音机的声响、喇叭的喧闹、手机导航的语音……可以看出，这部年代跨度极大的电影，也可以有时代的“噪音”史这样一个小目标。贾樟柯不厌其烦的将各种声响放置在电影的不同段落或映射主题，或回溯往事，或宣泄感情。如果我们想要记录，时代的车轮，在被重视又忽视的命运；时代的车辙，在嘈杂却又宁静的声音。在《一直游到海水变蓝》中，绿皮火车内乘客百无聊赖玩着手机的画面快速切换，背景音乐播放着盛大的《TimetoSayGoodbye》，形成了奇妙的化学反应，时代巨轮轰隆向前的悲壮油然而生。在影片中，再次出现了贾平凹对“故乡”的定义：你生那里其实你的一半就死在那里，所以故乡也叫血地。但贾樟柯，面对家乡的土地，曾经有过另外一种的感叹。年另外一个纪录片《东》在碛口首映，贾樟柯爬上李家山村的山顶回望，说“这是一个浪漫的地方”。世界辽阔，山河浪漫，江湖终究相忘。灯光亮起，电影散场，内心归于平静。从沧海一粟，到沧海一笑。莫过于此。（李清伟）(责编：李清伟、王晓艳)


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